Infos sur la compagnie

La Compagnie //INTERSTICES

    Table des matières

Histoire

// Interstices est une compagnie de théâtre, basée à Montpellier, qui, sous la direction artistique de Marie Lamachère, creuse une poïétique et une dramaturgie de l'acteur qui doivent autant à la danse, à la littérature, à la philosophie, qu’au théâtre.

En 2003, // Interstices devient compagnie professionnelle avec la création de Paysage sous surveillance de Heiner Müller au Théâtre du Hangar, à Montpellier. Fortement influencé par la pensée de Walter Benjamin, le théâtre, dans les pièces de la compagnie, est le lieu d’une suspension, d’une interrogation de l’histoire. De 2004 à 2006, trois années de collaboration avec l’auteur canadien Royds Fuentes-Imbert donnent naissance à un diptyque Faux Bals. Suit, en 2008, sous le titre Bal perdu, une danse macabre, la création d’une pièce palimpseste composée d’après La Douce de Fédor Dostoïevski et inspirée de « l’affaire Mahé », ainsi qu’un travail de chantier et de performances autour d’Une saison en enfer de Rimbaud mené avec Michaël Hallouin.

En 2009,  // Interstices et le collège d’acteurs du Théâtre de la Valse (basé à Orléans), décident de s’associer pour expérimenter de nouvelles modalités de productions et réfléchir, tant en termes artistiques qu’en termes politiques et économiques, sur les relations qui se nouent au cœur des productions artistiques. Un contrat de coréalisation lie les deux compagnies comme les deux producteurs des différentes pièces nées de leur coopération. Leur première réalisation commune est Woyzeck de Georg Büchner.

En 2012,  // Interstices est conventionnée par la Drac Languedoc-Roussillon et la Région Languedoc-Roussillon. Les artistes associés — Michaël Hallouin, Marie Lamachère, Laurélie Riffault, Antoine Sterne, Damien Valero — décident de travailler comme une troupe permanente, répétant tout au long de l’année, tous les jours, et menant des projets au long court. Les acteurs suivent un training physique et traversent en commun les phases de recherches sur des questions, des textes, des méthodes de jeu, à partir desquelles le travail s’oriente vers la production de pièces. Sans lieu, ce fonctionnement singulier implique une vie de compagnie relativement nomade : le travail se développe lors de résidences successives (quinze jours ici, plusieurs mois là) et en étroite collaboration avec les lieux et publics qui nous accueillent.

En 2013, après 3 années passées en compagnie des textes de Georg Büchner, nous ouvrons une grande cession de travail, explorations théâtrales, recherches sur l’œuvre de Samuel Beckett, avec trois créations :

  • En attendant Godot (création en mars 2013 au CDN des Treize Vents, Montpellier)
  • Têtes-mortes (création en novembre 2013 au Théâtre la Vignette, Montpellier)
  • Quoi où et Fragment de théâtre II (création en juin  2014 au Forum du Blanc-Mesnil)

Simultanément, nous fouillons la thématique du « sujet » en créant plusieurs formes performatives appelées Têtes-vives.

En 2014-15-16, la compagnie // Interstices sera associée au Forum, scène conventionnée du Blanc-Mesnil.

Artistes et techniciens

Artistes et techniciens de la troupe permanente :

  • Gilbert Guillaumond (régisseur de compagnie, créateur lumières)
  • Michaël Hallouin (acteur, danseur)
  • Marie Lamachère (metteure en scène, directrice artistique)
  • Laurélie Riffault (actrice, marionnettiste)
  • Antoine Sterne (acteur)
  • Damien Valero (acteur)

 

L’équipe administrative :

Sylvie Suire (administration, production) : sylviesuire@orange.fr / 06 63 54 86 11

Leïla Cossé (diffusion) : interstices.diffusion@gmail.com / 06 70 04 02 21

 

Association Loi 1901 :

Ludovic Fabre  (Président)

 

Autres artistes et techniciens associés ponctuellement aux créations :

Quoi où

  • Linda Bocquel (costumière)

Têtes-mortes

  • Lorene Bonnot (photographe plateau)
  • Séverine Krouch (son)

En attendant Godot

  • Paule Barbé (décoratrice, construction)
  • Jacky Baume (construction)
  • Muriel Chircop (décoratrice, construction)
  • Marie Delphin (costumière)
  • Eric Dupuis (responsable ateliers décors des 13 Vents)
  • Renaud Golo (acteur)
  • Gilles Masson (acteur, photographe)
  • Julien Meyer (régisseur vidéo)
  • Muriel Morvan (régie de tournée)
  • Denise Oliver Fierro (photographe plateau)
  • Alonso Risueno (construction)
  • Thierry Varenne (constructeur en chef, régisseur plateau)

Woyzeck

  • Bernard Cupillard (acteur)
  • Renaud Golo (acteur)
  • Sandra Iché (actrice, danseuse)
  • Luce Le Yannou (actrice)
  • Marilia Loiola de Menezes (actrice)
  • Gilles Masson (acteur, photographe)
  • Denise Oliver Fierro (photographe plateau)
  • Michaël Viala (scénographe, plasticien)

Bal perdu, une danse macabre

  • Lorene Bonnot (photographe plateau)
  • La Boussole (chargés de diffusion)
  • Hakim Douliba (photographe plateau)
  • Michaël Viala (scénographe, plasticien)

Une saison en enfer

  • Laurent Camarasa (musicien)
  • Michaël Viala (scénographe, plasticien)

Faux-Bals I et II

  • Lorene Bonnot (photographe plateau)
  • Laurent Camarasa (administration, chargé de diffusion)
  • Hervé Duvel (Lumières Faux Bal II)
  • Royds Fuentes-Imbert (metteur en scène et auteur)
  • Emmanuelle Lamachère (actrice)
  • Denise Oliver Fierro (photographe plateau)
  • Guillaume Pincemin (Lumières Faux Bal I)

Paysage sous surveillance

  • Olivier Derousseau (sondier)
  • Diénaba Dia (actrice)
  • Samuelle Hall (photographe plateau)
  • Emmanuelle Lamachère (actrice)
  • Marianne Lecomte (actrice)
  • Nathalie Nambot (actrice)

Biographies

Troupe permanente

  • Gilbert Guillaumond

    régisseur de compagnie, créateur lumières

    Gilbert Guillaumond travaille avec la compagnie // Interstices depuis une dizaine d’années. Il a créé les lumières sur quasiment tous les spectacles de la compagnie et a participé à la conception et construction des décors des Têtes-mortes et de En attendant Godot. Il assure aussi la régie de la tournée des pièces créées. Réalisateur, il a filmé une séquence vidéo de 3h pour la pièce En attendant Godot, ainsi que réalisé les prises de vue pour le film documentaire sur la résidence de recherche de la compagnie au Collège Les Garrigues à Montpellier. Il réalise aussi ses propres films (pellicules et vidéos) : Déjà là et D’avant (2005-2006) et prépare un nouveau film (2011-2013). Régisseur et technicien de théâtre et danse, il travaille régulièrement dans plusieurs théâtres et festivals de sa région lyonnaise. Il travaille et a travaillé avec d’autres artistes et notamment avec les metteurs en scène Alain Béhar et Olivier Maurin, et avec la chorégraphe Maguy Marin. Il a participé très activement pendant plusieurs années, en tant que « soucieux », à l’expérience collective du lieu de fabrique Ramdam à Sainte-Foy-lès-Lyon.

  • Michaël Hallouin

    acteur, danseur

    Michaël Hallouin rencontre Marie Lamachère avec travail qu'il initie en 2005 sur Une saison en enfer de Rimbaud. Il travaille pour la compagnie // Interstices depuis 2006, avec laquelle il a joué dans Barbe-Bleue, l’opéra de l’homme amer, Bal perdu, une danse macabre et a interprêté le personnage de Woyzeck dans la création éponyme. Dans En attendant Godot, il incarne Pozzo, et travaille un solo sur Sans, issu du recueil Têtes-mortes de Beckett. Michaël Hallouin est aussi un des acteurs co-fondateurs du Théâtre de la Valse, compagnie créée en 1999 par des artistes issus de l’INSAS de Bruxelles et du Conservatoire d’Orléans. Il y a mis en scène La Vie et la Mort du Roi Richard II et Poursuite du Vent et y a joué, sous la direction de Charlotte Ranson, dans Comme des Phénix sur le monde, La Chute des Anges, Ratacire (Errances). Il a aussi travaillé sous la direction de Wissam Arbache (Le Château de Cène à la Scène), Irina Dalle (Music-Hall), Olivier Py (Au Monde comme n’y étant pas). Danseur, il a travaillé sur Animal de Mark Tompkins, Soldats et Blanc de Cécile Loyer. Il a participé, comme acteur et danseur, à de nombreux stages avec Thierry Bédard, Élisabeth Chailloux, Michel Fau, Philippe Girard, Mark Tompkins et Frans Poelstra, Les frères Ben Haim, Mitsuyo Uesugi, Ko Murobushi, Karine Pontiès, Cécile Loyer, Mariko Aoyama, Gyohei Zaitsu.

    theatredelavalse.org

  • Marie Lamachère

    metteure en scène, directrice artistique

    Diplômée des Universités Paris X - Nanterre et Paul Valéry à Montpellier (DESS Dramaturgie et Mise en scène, et Maîtrise de Lettres Modernes), elle s’est intéressée aux passerelles entre la danse et le théâtre. Elle a poursuivi ses recherches sur le jeu d’acteur en suivant des stages, avec notamment Jerzy Klesyk, Mark Tompkins, Alain Buffard, Ko Murobushi, Carlotta Ikeda, MM. Umewaka (Nô)… Elle a elle-même dirigé plusieurs stages et ateliers de jeu et dramaturgie en direction de professionnels, d’étudiants, ou d’acteurs et danseurs en formation à l'Université Paul Valéry, au Conservatoire de Blois, au CCN de Rillieux-la-Pape. Elle intervient aussi parfois dans les collèges de la Région Languedoc-Roussillon. De 1998 à 2004, elle a travaillé comme assistante à la mise en scène et actrice sur cinq spectacles de l’auteur et metteur en scène Alain Béhar (Monochrome(s), Par un Bout, Bord et Bout, Tangente, Sérénité des impasses). De 2007 à 2009, elle travaille comme actrice et dramaturge avec Chantal Morel pour l’adaptation des Possédés d’après le roman de Dostoïevski, ainsi qu’avec Michaël Hallouin et le Théâtre de la Valse (Richard II de Shakespeare, Poursuite du Vent). Elle jouait en 2011 dans On ne sait comment de Pirandello, mis en scène par Marie-José Malis.

    Avec // Interstices, qu'elle dirige, elle réalise sa première mise en scène en 2003 : Paysage sous surveillance de Heiner Müller. Elle a travaillé pendant quatre ans, en collaboration avec le poète et metteur en scène canadien Royds Fuentes-Imbert, pour la réalisation des Faux Bals (Chant de la tête arrachée / Barbe-Bleue, l’opéra de l’homme amer). En 2008, elle a présenté une adaptation de La douce de Dostoïevski, sous le titre Bal perdu, une danse macabre. En 2010 et 2011, en étroite collaboration avec le collège d’acteurs du Théâtre de la Valse, elle a consacré deux ans à la réalisation de plusieurs formes adaptées des fragments de Woyzeck de Georg Büchner. Depuis 2012 elle met en scène et conçoit les scénographies des différentes propositions sur les textes de Beckett, En attendant Godot, Têtes-mortes et sur les Têtes-vives.

  • Laurélie Riffault

    actrice, marionnettiste

    Laurélie Riffault est actrice et marionnettiste, co-fondatrice du Théâtre de la Valse. Elle a une formation d’actrice au Conservatoire d’Orléans et à l’Institut National Supérieur des Arts du Spectacle de Bruxelles, et de marionnettiste au Théâtre aux Mains Nues (Alain Recoing). Depuis 1999, elle est actrice et marionnettiste (création, manipulation) au sein du Théâtre de la Valse. Elle joue sous la direction de Nicolas Gousseff, Charlotte Ranson, Wissam Arbache. Elle pratique la danse par des stages réguliers : butô avec Ko Murobushi et Gyohei Zaitsu, improvisation avec Mark Tompkins et Alain Buffard, danse-contact au CCN d’Orléans. Depuis 2005 elle forme des marionnettistes au Théâtre aux Mains Nues à Paris, et encadre régulièrement des ateliers théâtre et marionnette pour enfants. Elle interprétait le personnage de Marie dans la dernière création Woyzeck. Elle travaille deux soli dont une mise en voix de Bing, issu du recueil Têtes-mortes.

    theatredelavalse.org

  • Antoine Sterne

    acteur

    Acteur formé au Conservatoire d’Orléans, à l’INSAS Bruxelles, et à l’Atelier Volant de Toulouse (Jacques Nichet, Victor Gauthier-Martin, Frédéric Leidgens, Solange Oswald, Jean- Pierre Vincent). Il se forme parallèlement à la danse et au clown. Co-fondateur du Théâtre de la Valse, il participe aux créations de la compagnie sous la direction de Charlotte Ranson et de Michaël Hallouin. Il travaille également avec F. Leidgens (Des voix qui s’embrassent, J.M. Synge), S. Bournac (Pasolini et Marivaux), F. Mingant (Gaspard, P. Handke), Christian Sterne (La protestation, G. Jimenez). Il est aussi lecteur pour les Mille Lectures d’Hiver (Agence Régionale pour le Livre du Centre). Il interprétait le personnage du Tambour-Major dans Woyzeck et joue Estragon dans En attendant Godot. Il prépare deux soli sur Têtes-mortes dont une mise en voix de Imagination morte imaginez.

    theatredelavalse.org

  • Damien Valero

    acteur

    Né à Pézenas, diplômé d’un master d’études théâtrales et d’une licence d’occitan, il se forme au théâtre, surtout comme comédien, aux ateliers « Travaux pratiques » du Théâtre la Vignette de Montpellier entre 2006 et 2011. D’autre part il écrit, met en scène et/ou joue dans des pièces qui présentent, de façon franche ou dérivée, un lien avec la question de l’action politique et poétique, soit en interrogeant l’implication politique des acteurs du militantisme occitan, soit à travers des créations en langue d’oc : les spectacles « politico-écologic-oc » au sein de « La Compania cocha-vestit » (Aigueta, Ont n’es ta planeta ? ) et en 2012 la création d’un travail collectif réunissant des étudiants des chômeurs autour de la création des Tambours du père Ned de Sean O’casey. Avec la compagnie Interstices, qu'il a rejoint en 2012, il interpréte le personnage de Andrès dans la création Woyzeck et le rôle du Garçon dans En attendant Godot. Il interprète aussi un solo sur le texte D’un ouvrage abandonné, issu du recueil Têtes-Mortes de Samuel Beckett.

Artistes associés

  • Renaud Golo

    acteur

    Renaud Golo a un parcours multiple. Violon, dessin et Boxe anglaise (demi-finaliste du championnat de France 1981). Il est chanteur avec plusieurs formations musicales contemporaines (La Douzaine - Groupe Contre - Ensemble Gondwana – Un mec, une porte, …) et interprète au théâtre (notamment avec Catherine Marnas, François Tizon, Jude Anderson, …), en danse (avec Maguy Marin dans Umwelt). Auteur/concepteur, il écrit livrets et textes pour les ensembles musicaux avec lesquels il travaille, réalise Un film très long en 1986, et conçoit plusieurs spectacles avec Denis Mariotte entre 2002 et 2009 (On pourrait croire à ce qu’on voit - quelqu’un, visiblement – L’homme dans la chambre). Il est aussi scénographe (avec Maguy Marin, Gilles Chabrier, Josu Zabala, …). Il est membre du collectif des soucieux qui oriente les choix de Ramdam, lieu dédié à la création. Il est co-fondateur de la revue rodéo publiée depuis 2012, coopère avec Sandra Iché lors de l’élaboration de Wagons Libres et prépare actuellement avec elle une prochaine création, Variations Orientalistes. C’est en tant que chanteur qu’il créera, fin 2013, le rôle de Cachafaz dans l’opéra éponyme dont le livret écrit par Copi est mis en musique par Alain Aubin. Dans Woyzeck, il joue le Docteur, et le Capitaine en alternance.

  • Gilles Masson

    acteur

    Au théâtre, il a travvaillé sous la direction de Didier-Georges Gabily (Don Juan de Molière, Gibiers du Temps et Chimère de D-G Gabily), Christophe Perton (La chair empoisonnée de F.-X. Kroetz), Bernard Sobel (Napoléon ou les cent jours de Grabbe, L’otage de Claudel, Troïlus et Cressida de Shakespeare, La tragédie optimiste de Vichnevsky), Dominique Pitoiset (Othello), Grégoire Ingold (Prométhée enchaîné d’Eschyle, La Récupération de Kossi Efoui), Alain Béhar (10 spectacles écrits et mis en scène par Alain Béhar), Pascal Rambert, Gérard Desarthe (Camille), Sellig Nossam (Vague(s), Le papillon transparent) et avec le Collectif organum (Locos, Emma). Il tourne  pour le cinéma et la télévision. Gilles Masson est aussi scénographe, plasticien, photographe et auteur, et dirige aujourd’hui la compagnie Hybride avec la metteure en scène Virginie Lacroix (avec qui il a créé avec Alain Béhar en 1993  L’Usine à Montreuil). Avec la compagnie // Interstices, il interpréte le personnage du Capitaine dans la création Woyzeck et Vladimir dans En attendant Godot.

    hybridecie.perso.sfr.fr

  • Linda Bocquel

    Costumière

    Expérience professionnelle :

     

     

    - Mai 2014: création de costumes pour la cie Interstices

    - janvier 2014 : créations de costumes pour trois musiciens, rock celtique ( Dominique Chanteloup, Eric Dentinger, Cyrille)

    - Octobre 2013 : création de costumes pour la compagnie « Dine et Déon »

    - Septembre 2013 : création d’une robe de scène pour la chanteuse de Madera em trio

    - Décembre 2012 :  costumière en chef pour le film « Liga » (Easy Tiger)

    - Novembre 2012 : costumière pour la cie Zirlib, spectacle « Sheep » de Moamed El Katib

    - Septembre 2012: costumière pour la cie Théâtre à Cru « J’avance et j’efface »d’Alexis Armengol

    - Mars 2012 : création et réalisation de chapeaux pour la compagnie « Pan’n co »

    - Janvier 2012 : réalisation de décor pour la compagnie Ra

    - Septembre-Octobre 2011 : création de costumes pour le groupe «Vendeurs d’Enclumes » chanson Française

    - Février-Mars 2011 : création et réalisation de costumes pour la cie Du Coin « Alice Lewis »

    - Depuis 2010 : habilleuse au CDRT (Tours), à la Halle aux Grains (Blois)

    - Décembre 2010 : costumière pour le clown musicien Karl Bonduelle, « Victor »

    - Novembre et Décembre 2010 : costumière pour la cie Théâtre à Cru, « Platonov » de Tchekhov

    - Octobre 2010 : création de costumes pour la danseuse de flamenco Cécile Cappozzo

    - Septembre 2010 : costumière en chef pour le court-métrage « Propriété privée » de Nicolas Wallin

    - Avril 2010 : costumière pour la compagnie Colbok, « Lacher de Ballerines »

    - Janvier 2010 : création et réalisation d’une robe de scène pour la chanteuse Juliette Rillard, du groupe Malakit

    - Juillet-Novembre 2009 : création de costumes pour la Compagnie Karnavage

    - De Mars à Juin 2009 : création de costumes pour le « Tours Soundpainting Orchestra »

    - Janvier 2009 : costumière pour « Roméo et Juliette » (Lorenzo Malaguerra) , Théâtre populaire Romand Suisse

    - Octobre 2008 : création de décor et accessoires pour la compagnie « Artbigue » ; Spectacle de marionnettes « les nouveaux locataires »

    - Septembre-Octobre 2008: création d’une robe de Flamenco (commande de particulier)

    - De Mars à Septembre 2008 : régisseuse costume pour la Compagnie Off (tournées)

    - Janvier-Février 2008 : création d’une robe empire (commande de particulier)

    - Février-Mars 2007 : création de costumes de danse pour l’association « l’ange et ses billes »

    - Février 2007 : création de marionnettes et animation d’un atelier marionnette.

    - De Janvier 2006 à aujourd’hui :artiste visuelle et comédienne avec le « Tours Soundpainting Orchestra » spectacle « Meet Myth »

       « Looking for John » , "Tribute to the Beatles"

    - Septembre 2006 : création et réalisation d’un dôme-salle de spectacle en toile avec l’association Yabal

    - Juin à Août 2006 : création et réalisation de costumes Cies Jo Bitume et Cacahuète, festival « Les Accroches Cœurs » à Angers

    - Avril 2006 : costumière pour la Cie Ad Vitam « Faust » à Paris

    - Mars 2006 : création et réalisation de costumes pour la Cie « Les Ateliers de Papier », « Des pieds et des mains » à Angers

    - Octobre 2005 : costumière pour le reportage-fiction « La Bataille du Rail en Franche Comté » d’Eric Pagès, en Suisse

    - Septembre 2005 : Costumière pour le long-métrage « Ephémères » de Pascal Bonnel, à Angers

    - Août-Septembre 2005 : création et réalisation de costumes « Yahakta » Cie Lez’Arts Verts, Angers

    - Mai à Juillet 2005 :costumière pour Le Festin (CDN): Spectacle « ça » d’Anne-Laure Liégeois, à Montluçon

    - Depuis 2004 : habilleuse au théâtre « le Quai »(Angers)

    -habilleuse sur des courts et long-métrages, ( « La Dame de Montsoreau », « le Père de mes enfants », « ce que je vous dois »d’Olivier Bouffard)

    - Décembre 2004 : costumière pour la Cie Jo Bitume « Les Eléments Disponibles »

     - Septembre 2004 : plasticienne pour le spectacle « Eclat des Ombres »(groupe ZUR) sur un bâteau ,à Angers

    - Septembre 2004 : costumière pour la Cie Jo Bitume, festival «Les Accroches Cœurs » à Angers

    - Juin 2003 : projet avec le groupe ZUR : création et réalisation d’un costume, à Angers

     

    Stages et formations complémentaires :

    -Juin 2013 : stage « Matière et imaginaire en jeu » avec Pierre Meunier

    -Octobre à Décembre 2011 : Stage 6 semaines « le parcours comique en 3 actes » avec Ami Hattab

    -Mars 2010 : stage de trois semaines « parler chanter bouger » avec Nasrin Pourhosseini

    -Décembre 2008 : stage de danse et voix avec Cécilia Ribault

    -Novembre 2008 : stage de clown avec Gérard Gallego

    -Novembre 2007 : stage de chant Géorgien

    -Septembre 2007 : stage de trois semaines « chant et comédie » au Roy Hart théatre

    -Mars 2004 : travail du cuir ; modelage sur corps avec Stephano Perroco à Paris

    - Juin-juillet 2002 : stage costumes pour les « Songes d’une nuit d’été » pour l’association « le Pas Suspendu »,

    - Avril 2002 : stage « Théâtre du Centaure » avec Stephano Perroco, travail du cuir : costumes pour « Macbeth » de Shakespeare, Marseille

    -Novembre 2001 : stage atelier de costumes « Mantille et Sombrero » costumes pour un film d’Enki Bilal « Woman Trap », Paris

    -Juillet 2001 : stage « Lucie Lom », costumes des rêveurs, Festival « Les Accroches Cœurs », Angers

     

    Diplômes :

    -1996 : BAFA (Brevet d’animation)

    -1996 : BAC littéraire, option Arts Plastiques

    -1999 : DNAP (Diplôme National d’Arts Plastiques) Ecole des Beaux-Arts, à Angers

    -2001 : BEP, CAP couture floue, à Cannes

    -2003 : DMA (Diplôme des Métiers d’Arts) costumier-réalisateur, à Lyon

     

    Autres centres d’intérêts :

    - Comédienne et artiste visuel au sein du Tours Soundpainting Orchestra.

    - Le Clown

    - Arts plastiques

    - Langues étrangères : anglais et espagnol (niveau moyen) 

    lindagri.wix.com

Partenaires

Département de l'Hérault
Montpellier Agglomération
Ville de Montpellier
Conseil Départemental de Seine Saint Denis
Adami
Réseau en scène en Languedoc-Roussillon
Spedidam
Avec la participation artistique du JTN
Développement des Arts Vivants en Massif Central
Drac Languedoc-Roussillon
Région Languedoc-Roussillon

Presse

Résidence au Lycée Chaptal de Mende

Le Chap' transformé en résidence d'artistes - 21/01/2014 - Midi Libre

La compagnie Interstices pose ses bagages au lycée Chaptal pour 5 semaines.

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Résidence interrompue au Forum/Scène Conventionnée du Blanc-Mesnil

article de REgards sur la fin du Forum
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Résidence au Collège Les Garrigues

Une compagnie en résidence, le rêve - 15/02/2012 - Midi Libre

Dans le hall du collège des Garrigues, un cri, une tirade, des rires se faufilent sous la porte d'une pièce calfeutrée...

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SAINTE JEANNE DES ABATTOIRS

Spéculateurs d’un côté, petits éleveurs et ouvriers de l’autre. Et, au milieu, Jeanne Dark qui cherche à comprendre. Portée par une mise en scène costaude et une Jeanne phénoménale, la pièce de Brecht fait mouche et mal, là où ça fait mal.
Mediapart - Jean-Pierre Thibaudat - 18/03/2016

PDF blogs.mediapart.fr

En attendant Godot

La Terrasse - 12/11/2014 - Catherine Robert

À partir d’un travail sémantique et sémiologique intelligent et précis, Marie Lamachère et la compagnie
Interstices proposent une mise en scène efficacement percutante de En attendant Godot... Gilles
Masson, Antoine Sterne, Michaël Hallouin et Renaud Golo déploient un art de l’adresse, une capacité de pénétration
des relations entre les figures que dessine le texte, une clairvoyance des enjeux théâtraux et une précision
interprétative époustouflantes. Chaque mot, chaque geste paraissent mesurés et nécessaires : rien n’est en trop,
même dans les moments les plus fiévreux. Marie Lamachère atteste, avec ce spectacle, de la très grande qualité de
son talent, à la fois audacieux et virtuose.

PDF journal-laterrasse.fr
En attendant Godot - mars 2014 - B Aware Magazine

Magazine B Aware : Portée par une mise ne scène sobre mais d'une rare efficacité, et des comédiens faisant corps avec leurs personnages tour à tour généreux et fous, misérables et attendrissants, complices et clownesques, cette nouvelle vision de "En attendant Godot" que nous offre Marie Lamachère est sans nul doute l'une des plus intéressantes que l'on ait vu depuis un bon moment...

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Élèves du Lycée Voillaume (93)

Une mise en scène étourdissante - À peine entrés dans la salle, nous sommes littéralement bousculés dans nos attentes : la scène n’est plus sur le plateau, mais au beau milieu des spectateurs !...

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Hottello - 14/11/2014 - Véronique Hotte

La représentation fait battre le coeur vivant de la posture beckettienne,
une audace qui fait mouche à travers une diffusion clinique du sens et
de l’essence existentielle...

PDF hottellotheatre.wordpress.com
Le souffleur - nov 2014 - Justin Winzenrieth

Interrogeant la notion de sujet dans En Attendant Godot, cette mise en scène a le grand mérite de lui restituer ce mouvement interminable de retour au néant qui la sous-tend chez Beckett, loin, très loin, de « l’identité » censée la fonder...

PDF lesouffleur.net
L'Hérault du jour - 29/03/2013 - Anne Leray

Ce Godot qui n'arrive jamais - La  propo­sition de Marie Lamachère est passionnante. La scénographie est épurée et efficace, les comédiens sont impeccables avec un travail sur le corps fort intéressant, le ton est fou et joyeux. Avec bonheur, le théâtre se joue du théâtre.

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Les trois coups - 20/04/2013 - Dominique Dessein

Fulgurant Beckett - Le rythme est soutenu, l’adresse à la salle pertinente et efficace. Elle est belle, la sincérité de ces pauvres hères, qui, coincés sur scène, s’échinent à faire quelque chose, pour que le temps passe plus vite. Métaphore de la vie, métaphore du théâtre ? En tout cas, un bien beau pari réussi !

PDF lestroiscoups.com

Têtes-mortes

Beckett, un peu plus loin que rien - 27/11/13 - L'Hérault du Jour

La démarche vaut le déplacement... Fidèle à sa recherche autour de l’acteur, Marie Lamachère passe de la pensée à une mise en pratique théâtrale aussi périlleuse qu’intense à travers un rapport au langage qui répudie les automatismes. JMDH.

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Entretien - nov 13 - Focus 4

Entretien de Marie Lamachère sur le travail de la compagnie, propos recueillis par Noëmie Charrié lors de la création des Têtes-mortes.

Extrait de "L'écriture du générique: Samuel Beckett" d'Alain Badiou.

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Woyzeck

Article JP Thibaudat - 02/03/2011- Rue 89

Jean-Pierre Thibaudat / Rue 89 / Le Woyzeck de Büchner, envoyé spécial en Afrique du Nord: « Corps contre corps. La violence est première. Violence du corps qui ne peut se contenir, violence du désir ou de la jalousie, violence sociale des rapports humains… Chaque scène est comme un poème dramatique suspendu, un moment d'ivresse théâtrale… Costumes et accessoires situent la pièce dans un espace-temps à la fois neutre et contemporain convoquant par là même une brassée de métaphores. Dès lors, Woyzeck, exploité de tout temps, trouve un frère d’arme en la personne du marchand des quatre saisons tunisien par qui tout commença. »

PDF blogs.rue89.com
Eclatant Woyzek - Midi Libre

Stéphanie Teillais / Midi Libre / Éclatant Woyzeck : Marie Lamachère vient de mettre en scène un Woyzeck éclatant de maîtrise… La mise en scène emprunte énergie et vie à la danse et la la musique contemporaine… Le public reçoit de plein fouet la rage et le désir que portent les comédiens tous épatants.

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Woyzeck -10/03/2011 - La Terrasse

Catherine Robert / Journal La terrasse : La compagnie // Interstices et le Théâtre de la Valse, associés pour un projet en rhizome autour de Woyzeck, offrent, avec l’ultime version de cette entreprise protéiforme, un spectacle époustouflant ... Une interprétation de haute volée pour un spectacle de haute tenue...

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Un beau crime - 17/11/2012 - Le clou dans la planche

Agathe Raybaud / Blog Le Clou dans la planche / Un beau crime : Cette humanité bouillonnante et viscérale est incarnée par des comédiens en tension permanente, traversés d’instincts contradictoires… Comment ne pas penser ici à Meyerhold et à son athlète affectif, qui mise sur le grotesque et sur la théâtralité de ses mouvements pour faire émerger une vérité du corps qui ne peut que toucher le spectateur car elle parle à ce qu’il y a de plus profond en lui. Il devient ainsi partie prenante de la ʺMonstrueuse Paradeʺ de ces tour à tour chevaux, oiseaux, chiens, singes ou taureaux, qui dressent ou sont dressés et semblent se brûler à chaque fois qu’ils entrent en contact les uns avec les autres. Ainsi, Marie Lamachère parvient à ramener la pièce au présent du spectateur, … en déployant une esthétique à la fois extrêmement contemporaine … et une poésie intense et douloureuse qui confère une épaisseur mythique au crime de Woyzeck.

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Woyzeck - 1/03/2011- Le Poulailler

David Larre / Le Poulailler : Figure du premier prolétaire de l’histoire du théâtre aussi dévoué à sa famille que victime de l’ordre social, le personnage retrouve dans l’incarnation tendue de Michaël Hallouin et l’intelligente mise en scène de Marie Lamachère un lustre nouveau, lié à la réorganisation de la dramaturgie de la pièce. Autour du trio infernal composé de Woyzeck, Marie (Laurélie Riffault) et le Tambour-Major (Antoine Sterne), comédiens du Théâtre de la Valse, s’organise la valse désaccordée des spectres d’une société violente...

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Woyzeck - juin 2013 - L'hérault du jour

Jean-Marie Dinh / Un filon à sortir de la faille / L'Hérault du jour : On est pris aux tripes devant les métamorphoses de comédiens... On plonge à l'intérieur de l'individu en fusion, on revient par l'extérieur, à travers l'éat de notre société...

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Des corps... - 25/06/2013 - Inferno magazine

Bruno Paternot / Des corps, des corps, des corps... / Inferno : L’esthétique est radicale, le jeu exigeant et brut, le travail ultra-physique. Mais ce qui marque le plus dans le travail du groupe dirigé par Marie Lamachère, c’est la précision et la rigueur. Rarement, sur les scènes françaises, on peut voir un travail aussi minutieux, dont l’investissement des acteurs est total, de la pointe des cheveux jusqu’au doigts des pieds. C’est âpre, c’est brulant, ça sent la glaise...

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Bal perdu, une danse macabre

Un théâtre au travail - 12/08 - Revue Regards

Diane Scott / Regard / Un théâtre au travail : Le spectacle Bal perdu, de la compagnie Interstices, enferme quelques-unes de ces propositions qui transforment la scène en lieu de méditation poétique et font avancer le théâtre...

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Paysage sous surveillance

Images-palimpsestes - 03/04/2003 - Mouvement

Poursuivant depuis trois ans un travail d'atelier sur Heiner Müller, Marie Lamachère vient d'offrir dans la petite salle du Théâtre du Hangar, à Montpellier, une «lecture» singulière de Paysage sous surveillance, un texte que l'on hésite à dire «de théâtre», tant il déjoue les attendus du genre.

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